那美妙、缤纷且浪漫的烛光，足以照亮一切黑暗。我们无需仰赖外在力量。内在的爱点燃内心的火焰，让它引领自己与他人走向崇高的道路。
身为一位著名的灵性导师和艺术家，清海无上师（纯素者）不仅透过灵性指引，更是透过非凡的艺术作品来启迪我们。今天，我们将漫步于清海无上师（纯素者）创作的「天艺」画廊。师父的艺术作品充分展现来自天国之美，为世界带来了福佑。
伟大的画作是人类珍视的瑰宝。每一笔画都蕴含着历史、文化、情感表达，甚至加持力，让灵魂得以在无须亲身体历的情况下，丰富地体验过去、现在与未来。清海无上师（纯素者）非凡的艺术天赋，不仅源自于她完全开悟的智慧，更源于她前世身为著名艺术家与画家的特殊经历。
VO：哈啰，无上师电视台团队，当我在无上师电视台观看有关地球的古预言第二二八集《伟大的义大利艺术家李奥纳多‧达文西的预言》，我脑海中浮现出一个启示，即清海无上师的前世就是李奥纳多‧达文西。透过记住他发明的许多作品，尤其是绘画，因为他在《蒙娜丽莎》中表达了他真实的本性。这幅画对我来说，一直是个谜，因为许多艺术评论家都试图弄清楚蒙娜丽莎是谁，以及他为什么要画它。多年前，我猜出了那人是谁，达文西把自己画成女人，但仍然不知道他为何这么做。蒙娜丽莎的微笑是耶稣（清海无上师）将以女性身分回来的连结，而师父经常微笑。
《救世主》和《最后的晚餐》这些画作描绘了谁真正创作这些艺术作品。耶稣本人以李奥纳多‧达文西的身分，绘制所有这些艺术作品。再次，师父向我展示了她的前世就是达文西，当我观看节目时，也出现了一些非常有趣的景象，米开朗基罗是她的双生灵魂。生活在同一时间框架内的两位艺术家，却是同一个灵魂。［…］
今天，让我们一同踏上「点燃」灵魂的灵性之旅，以返回家园，同时试着理解那些可能引领我们走上「不同的理想」。为了教导年轻的灵魂，圣者或明师，有时扮演「小丑」的角色，纯粹为了激励她的弟子。我们都应该珍惜一位真正明师所做出的深远牺牲。因为如果明师选择隐居，只留下「师父的鞋与扇」，我们还能从何处再寻得这样的在世明师？
在这影子世界里，我们常向外寻求温暖，但最持久的火焰，其实是往内求。
那美妙、缤纷且浪漫的烛光，足以照亮一切黑暗。我们无需仰赖外在力量。内在的爱点燃内心的火焰，让它引领自己与他人走向崇高的道路。
这深邃的智慧出自《即刻开悟之钥》，此书中的内容是基于清海无上师（纯素者）于一九八七年四月廿五日在福尔摩沙澎湖的开示。师父优雅地阐释「超世界的光」非神秘的道理，而是回归内在（天堂的）光的历程。让我们聆听她的教诲。
Master：任何大修行的人，他们都讲光的事情。开悟的「悟」，具有「明」的涵意，明是日月在一起，它的意思就是代表光亮。没有光怎能开悟？所以开悟包含有光，看到或自己发光，或是自己跟这个光沟通。我们本来就具有光及内在的声音，这是我们的「本性」，或是说「佛性」都一样。耶稣基督讲：「天国就在你的内在」；释迦牟尼佛说：「佛在心」；老子也讲类似的道理。他并没有教我们往外去寻「道」，也没有说应该去拜山、拜水才能找到这个「道」。是不是？道德经的主旨也是涵意着我们应该找自己内在的「道」。
正如师父优雅地揭示，通往开悟之道并非前往遥远国度的旅程，而是回归内在的光辉。无论我们称之为天国、佛性或道，那始终是我们沉默守护者的本性。让我们点燃这内在的爱之火，让光明引领我们一路归返家园。
我们首先欣赏一幅深情的作品，它展现了师父与她徒弟之间的连结。
清海无上师（纯素者）最初将这幅画命名为《师徒之间》，后来改名为《不同的理想》。画中的人物代表内在师父，而朝不同方向走去的狗儿则代表她的弟子们。有时，师父感叹她的弟子们无法与她同一体，一起追求那崇高的理想。弟子们因我执过强和信心不足，往往轻易屈服于世间的诱惑与影响。然而，师父手中握着一条系绳，将她与所有弟子紧紧相连。终究，她将带领我们回到原本的归处。
这是一幅抽象画，其中所有元素—人物、动物族人与星辰—皆蕴含着深刻而生动的意涵。看来风格宛如个人日记，将内心感受表述得清晰透彻。
葱郁的绿树带给我们平静之感，而星月则象征逃离繁忙尘世，引领我们走向冥想。与此形成鲜明对比的是右下角的土色调，反映出日常生活沉重的负担。我们看那位狗被绳索牵着，目光游离，嘴巴微张，而且心不在焉，完美地诠释了我们常常是如何被日常琐事所困。这幅画真切地捕捉了这些形象的精神，提醒我们灵魂的渴望与世俗诱惑之间永无止境的挣扎。
接下来，我们将探讨画作《小丑》。这幅作品展现了师父自画像象征性的风格。不着重于她的外表形象，而是透过小丑的意象，以视觉叙事方式呈现她内在世界与人生故事。
师父曾说，她就像一位小丑，无论生病或感到悲伤，都必须强颜欢笑，只为让大家开心。只要她的弟子能因此受益，在灵性修行的道路上，持续保持信念并感到快乐，她便无所谓。在画中，小丑的右侧使用明亮活泼的色彩，左侧则采用暗沉、黯淡的色调。这揭示了小丑真实本性：外表总是欢欣，内心却时而深感孤独。
这展现了师父的内在世界，一位高贵的灵魂以谦卑形体降临世间，只为帮助人类。
在《师父的鞋与扇》作品中，蕴含着深邃的静默。让我们花点时间，真切感受画作背后的故事。
清海无上师（纯素者）是在一次断食禅修期间创作了这幅作品。鞋与扇静静地等待着他们的主人归来。当时，世上正发生许多令人心碎的事。某个傍晚，在共修期间，师父静静地走进大殿，弹奏竖琴，并示意弟子们欣赏这幅画。随后，她一言不发地离开。
鞋与扇，是师父日常使用的物品。目睹它们被遗留于此，却不见主人踪影，其中蕴含着深沉的悲伤与深远的意涵。我们应当以我们的心灵去观赏这幅画；唯有如此，方能领会其中隐藏的无声教诲。
这幅静谧的画面，传达出一种言语难以形容的情感。这幅画反映了师父对尘世喧嚣的静默失望和她渴望远离尘世的向往。同时，这幅画也诉说着师父的故事—她历经无尽的艰辛，跋山涉水的旅途，只因她一心期盼能解脱所有灵魂。
这提醒着我们要珍惜与开悟明师共度的每一刻时光。我们应当珍视她的降世，让她引导并提升我们引领我们的灵魂，回到真正的家园。
就艺术而言，这幅画拥有非凡的力量能透过简单的意象，传达深邃的情感。这确实是一幅杰作。伟大的艺术未必都需要复杂的线条或丰富的色彩；往往它会出乎意料地触动你的心灵，以一种突如其来且深刻的方式。这是一份美好的提醒，昭示着你的灵魂已深受触动。
